Мадам Рёкель возобновила свое вязание — неизменное занятие немецкой дамы, — а я придвинул стул поближе к дивану и рассказал ей о том, что произошло.
— Его история странная, — сказала она, — и чтобы понять его, вы должны ее знать.
— Не можете ли вы рассказать ее мне?
— С удовольствием. Шёнляйн — человек благородного происхождения и хорошего воспитания, который чувствует, что его профессия — позор.
— Позор!
— Очень нелепо, не правда ли? Но таково его чувство. В то же время, подобно опиофагу, который, зная о деградации своего порока, не может противостоять его очарованию, — так и этот актер, с острым чувством того, что он считает греховностью сцены, не может противостоять ее очарованию.
— Вы меня поражаете!
— Он суровый человек — то, что вы, англичане, назвали бы пуританином, — который смотрит на сцену как на театр порока, и все же не может оставить ее, потому что это театр его триумфов!
— Но как он стал актером?
— Что ж, брошенный на сцену, когда она казалась единственным средством к существованию, открытым для него, — вынужденный обстоятельствами, успех приковал его к ней. Я слышала, как он говорил, что каждый раз, когда он выступает, он делает это с убеждением, что выступает в последний раз. Но очарование все еще продолжается — его сердце все еще жаждет аплодисментов, его ум все еще стремится к привычным эмоциям. Он выходит на сцену грустным, борющимся и раскаивающимся; чтобы покинуть ее с пульсирующими висками и бешено бьющимся сердцем. Он не принимает никаких ангажементов, он играет только по вечерам. Время от времени он предпринимал энергичные попытки оставить сцену, но через две недели неизменно возвращался. Однажды он отправился в Италию, думая, что вдали от Германии сможет отвыкнуть от театра; но доехал только до Вены и там играл двадцать вечеров.
— Но не думаете ли вы, что во всем этом должно быть много притворства?
— Ни капли.
— Вы действительно верите в его угрызения совести?
— Я знаю его слишком хорошо, чтобы сомневаться в них. Есть много людей, столь же непоследовательных. Он обманывает себя всякого рода софистикой. Он убеждает себя, что играет только для того, чтобы обеспечить независимость своему сыну и обеспечить собственную старость. Но правда в том, что он играет, потому что у него есть непреодолимый импульс играть. Это своего рода интеллектуальное пьянство, от которого он не может отказаться.
— Конечно, люди — странные связки противоречий; и я полагаю, нужно отдать должное Шёнляйну за его искренность.
— Он сам себя дурачит, ибо никому, кроме самых близких друзей, он никогда не раскрывал своих истинных взглядов.
— Тогда его жизнь должна быть постоянной борьбой?
— Это так. Именно это сделало его преждевременно старым: борьба его совести с его страстями. Но именно это придает такую трогательную патетику его игре — что делает его голос таким скорбным, что он вибрирует во всем вашем существе. Как страдания поэта сублимируются в песню и становятся восторгом человечества, так из почвы отчаяния этого трагика бьет ключ его вдохновения, который делает его поистине великим.
Мы оба молчали несколько мгновений.
— Я сказала достаточно, — добавила мадам Рёкель, — чтобы объяснить, как такой человек должен неизбежно быть, превыше всех остальных, завистливым — как успех другого должен быть для него пыткой. Ничто, кроме сильного тщеславия, не могло удержать его на сцене. До сих пор у него действительно не было соперника — он стоял особняком; другие трагики не упоминались рядом с ним. Но теперь, за последние несколько недель, появился этот молодой Франц, который играл только в Лейпциге и Дрездене, но чья слава разнеслась по всей Германии.
— Но я видел Франца, и уверяю вас, он не такой великий актер, как Шёнляйн. Конечно, на его стороне молодость.
— Не только его успех так раздражает; дело в том, что критики, как обычно, не делают ничего, кроме как сравнивают молодого Франца со старым Шёнляйном; в то время как публика, с ее естественным непостоянством, начинает обнаруживать, что Шёнляйн уже не молод. Это печально, — продолжала она со слабой улыбкой, — для тех, кто безраздельно царил над аудиторией, чувствовать, что их династия близится к закату, — печально для тех, кто покорял все сердца, чувствовать, что теперь другой узурпирует их место. Мы, женщины, знаем, что это такое, в некоторой степени, когда стареем. Стареем ли мы когда-нибудь и осознаем ли это? Когда зеркало все еще говорит нам, что мы молоды, что румянец все еще на наших щеках, блеск в глазах, очарование в улыбках, как и прежде, — и все же то, что говорит зеркало, что подтверждают наши чувства, мы не видим отраженным в восхищении окружающих! Мы также знаем, что это такое, когда видим, как наши прежние обожатели переходят к более новым красавицам, и мы, возможно, случайно слышим о себе такую фразу: «Да, она была красива!». Но даже мы не можем знать актерского триумфа или актерского унижения. Чувствовать, что наше присутствие — сигнал к аплодисментам, что каждое произнесенное нами слово слушают с жадным интересом, что каждая роль, которую мы играем, — это образ, который мы вырезаем в умах тысяч, чтобы остаться там как нечто прекрасное и удивительное, — это выше нашего понимания.
— Но, дорогая мадам Рёкель, я не вижу уменьшения восхищения Шёнляйном в Берлине. Конечно, никакая аудитория не может быть более восторженной. Почему он должен бояться соперника?
— Вы могли бы так же спросить красавицу, — ответила она, — почему она ревнует к женщине, менее красивой, чем она сама. «Почему» не объясняется логикой, ибо зависть не рассчитывает — она чувствует.
— И все же, когда Франц приедет в Берлин, а это будет в следующем месяце, тогда не будет никаких сомнений в том, кто из них лучший актер.
— Возможно, нет. Но публика все равно будет аплодировать Францу; и как бы слабо они это ни делали, для завистливых ушей Шёнляйна это будет звучать как гром.
Часы, пробившие двенадцать, предупредили меня, что пора уходить, ибо в Берлине рано ложатся спать; и я ушел, размышляя о том, что только что услышал, и испытывая немалое презрение к нелепой ревности Шёнляйна: «Какое презренное чувство — зависть! — как будто только один человек в мире имеет право на восхищение!»
В этот момент я сел в дрожки и ехал к себе, когда проезжал мимо того жалкого щенка Фюрстенберга, которым, к моему сожалению, так восхищается маленькая * * *; хотя, убей меня бог, я никогда не мог понять почему. И все же этот неотесанный немец, подражающий денди, узурпирует все ее внимание, даже когда я рядом!
Дело не в том, что я ревнив, ибо это не в моем характере; но я не могу вынести, когда такая очаровательная девушка так жалко обманывается в ком-то, как она в Фюрстенберге!
ГЛАВА II.
Шёнляйн не играл две недели, и, поскольку время ангажемента Франца приближалось, я решил, что он дуется. Я сообщил о своих подозрениях мадам Рёкель.
— Я бы поставила пятьдесят талеров, — ответила она, — что он отправился в Дрезден, чтобы увидеть своего грозного соперника и судить самому.
Все было так, как сказала мадам Рёкель: подстрекаемый непреодолимой ревностью, Шёнляйн отправился в Дрезден, чтобы увидеть игру своего соперника.
Прибыв туда, он три дня не мог решиться войти в театр. Имя Франца встречало его повсюду. За обеденным столом он не слышал ничего, кроме похвал Францу: в газетах он не читал ничего, кроме нелестных сравнений между Францем и собой, в которых пальма первенства отдавалась его сопернику. «Франц, — говорили, — обладает всей энергией Шёнляйна, при этом с молодостью, грацией и красотой в его пользу. Та же способность к четкому замыслу и не преувеличенному исполнению, без склонности Шёнляйна к условным «эффектам»». Незнакомцы спрашивали его, видел ли он Франца. Сами официанты в отеле рекомендовали ему пойти и посмотреть на Франца!
Шёнляйн никогда так не ненавидел свою профессию, как в тот момент. И все же, таково было его раздражение, что его постоянно искушало желание появиться на сцене в Дрездене и раздавить своего соперника, играя в том же театре, что и он, — постоянно искушало желание показать непостоянной публике гений актера, о котором они быстро забывали.
Был четвертый день его пребывания в Дрездене. В тот вечер должны были давать «Гамлета», и Шёнляйн решил пойти. Когда время приближалось, он сидел за столиком на той прекрасной террасе, которую не может забыть никто, кто посещал Дрезден, и которую Хан-Хан так графично представила нам в своей «Фаустине». Он курил задумчивую сигару, рассеянно глядя на гуляющих, которые в своих нарядных платьях проходили взад и вперед в легкой счастливой беседе, в то время как звуки хорошего оркестра в кафе доносились смягченными расстоянием и придавали еще одно очарование этому бодрящему зрелищу. Его мысли были совсем не в гармонии с этой счастливой сценой — они были скорбно сосредоточены на его собственном положении. Он чувствовал печаль падшего фаворита.
Там он сидел и видел, как солнце садится за античный мост — видел его последние лучи, мерцающие на спокойной груди Эльбы, которая вьется своим волнистым руслом под террасой, — видел, как группы гуляющих постепенно исчезают, а столики пустеют. Заказы на мороженое, сигары, «огонь» становились все реже и реже. Музыка смолкла — наступила ночь. Он все еще сидел там в том же скорбном настроении, искушаемый пойти в театр, который был так близко, но отталкиваемый мыслью о том, чтобы слышать, как аплодируют Францу.
По окончании третьего акта несколько театралов вернулись на террасу, чтобы освежиться в вечернем воздухе и съесть мороженое. Их разговор, конечно, вращался только вокруг одного человека, и этим человеком был Франц. Они говорили о его Гамлете как о лучшей роли, которую он когда-либо играл.
Трое мужчин сели за столик Шёнляйна. В разгар их восторженной критики один из них заметил:
— Ну, Франц, конечно, очень хорош; но сравнивать его с Шёнляйном нелепо.
— Я считаю его лучше, — сказал другой.
— Чепуха! — вы бы не сказали так, если бы могли видеть их вместе. Вы увидите, что через некоторое время публика придет к моему мнению. Пусть они только привыкнут к новизне, и они будут судить правильно.
Дрожь пробежала по телу актера, когда он услышал это. Он позвал официанта; расплатился; встал; ушел. В следующее мгновение он был в партере театра, лихорадочно нетерпеливый, ожидая, когда поднимется занавес.
Короткая сцена между Королем и Королевой, открывающая четвертый акт, показалась этому нетерпеливому человеку бесконечной; и когда за сценой послышался голос Розенкранца, зовущего: «Гамлет, лорд Гамлет!», пот выступил у него на каждой поре, и он задрожал как лист, когда появился Гамлет, произнося: «Тише! Что за новости? Кто зовет Гамлета?»
Шёнляйн больше ничего не слышал. Звуки этого голоса подняли туман перед его мозгом — ужалили и сбили его с толку яростью и изумлением. Он ничего не слышал, ничего не видел — его мозг кружился.
Гамлет перед ним — Франц, грозный соперник — был его сыном!
ГЛАВА III.
Здесь необходимо сделать ретроспективный взгляд на историю Шёнляйна, чтобы мы могли понять ужас, охвативший его при обнаружении своего сына на сцене.
Мы легко можем представить, как его неприязнь к своей профессии заставляла его очень тщательно оберегать своего ребенка от любого контакта с ней, чтобы ее очарование не сбило с пути и его. Он никогда не позволял ему смотреть спектакли. Он воспитывал его строго, религиозно, сурово. У него не было друзей среди актеров: об актерстве никогда не говорили в его присутствии. И все же, в силу непоследовательности, которую довольно легко объяснить, произведениями, которые он читал и о которых говорил постоянно, были работы Шекспира, Мольера, Гёте и Шиллера. Это были его домашние боги. Юный Франц рано приобщился к их красотам и декламировал (наедине) с большим удовольствием все длинные монологи.
Франц был отправлен в Лейпцигский университет, где, по горячей надежде его отца, он должен был отличиться как студент-теолог. Первый год он был достаточно прилежен; но теология становилась невыразимо утомительной, в то время как поэзия стала для него неотразимо притягательной. «Вильгельм Мейстер» Гёте попал ему в руки и был прочитан с восторгом. Он влюбился в жизнь актера и почувствовал тайное стремление оставить университет и броситься в мир в поисках приключений — особенно в поисках Марианны, Филины и Миньоны! Он еще не осмеливался ослушаться строгих приказов отца — он никогда не рисковал войти в театр; но он впитал опасный яд — он научился смотреть на жизнь актера как на жизнь поэзии. Семя было посеяно!
Примерно в это время мой кузен Уильям поступил в Лейпцигский университет и стал сокурсником и товарищем Франца. От него я узнал большинство этих подробностей. Уильям отнюдь не был образцом добродетели — на самом деле, был тем, что на жаргоне того времени называют «довольно быстрым парнем»; и он втянул Франца во многие кутежи, которые привели бы Шёнляйна в ярость, если бы он знал о них; но он не мог убедить его пойти в театр.
Франц был достаточно готов к дуэли и испортил красоту полудюжине лиц ловким ударом шпаги, который проводит линию по носу и рассекает щеку. Он был достаточно готов и к пиву — немногие юноши его возраста имели более многообещающие таланты в этом отношении: а что касается патриотических песен, энергично требующих от вселенной, где может быть отечество немца, или вероятности того, что тираны долго будут давить свободные сердца под своими каблуками, вместе с неистовыми призывами к мечу, на которые отвечал лязг пивных кружек, — в этом Франц был выдающимся.
Наконец он отбросил свои сомнения и сопровождал Уильяма в театр. Давали «Дон Карлоса» Шиллера. Представьте его восторг от этого первого вкуса давно желанного запретного плода! Он считал маркиза Позу полубогом. Но слова не могут выразить его обожания принцессы Эболи, которую в тот вечер играла мадам Клара Критиш. Она была для него тем «видением красоты и света», которым актриса всегда является для страстного юноши, впервые увидевшего ее. Ее большие сладострастные глаза, открытый лоб, тонкие ноздри, полная и не лишенная грации фигура, вместе с ослепительной красотой ее (театрального) цвета лица, произвели на него сильное впечатление. Ее игра казалась ему игрой ангела.
Он покинул театр, безумно влюбившись в нее.
Мы все знаем, что такое быть влюбленным в актрису. Мы все, в безмятежные дни юности, возносили фимиам наших молодых сердец какой-нибудь накрашенной, заурядной, условной и совершенно глупой актрисе, вокруг головы которой мы возлагали ореол и великолепие нашего воображения. У нас были наши Джульетты, наши Дездемоны, наши Имогены, наши Розалинды, наши Виолы, наши Корделии, которые, хотя в реальности из плоти и крови они были хорошими, честными женщинами средних лет, матерями семейств или сомнительными девицами, для нас были воплощениями идеала — сказочными видениями, которым мы писали стихи, чьи портреты висели над нашими кроватями!
Поэтому, зная вкус этого «изысканного дурачества», мы можем сочувствовать Францу. Никогда раньше не видя актрисы, любая ведьма, накрашенная для героини вечера, очаровала бы его. Но Клара отнюдь не была ведьмой: на самом деле, его страсть была извинительна, ибо на сцене она была очаровательна.
Франц ходил снова и снова, только чтобы вернуться домой еще более влюбленным, чем прежде. Ему казалось, что она заметила его в партере; ему казалось, что улыбка на ее румяных губах была улыбкой ободрения, адресованной ему. Он написал ей пылкое любовное письмо, которое она спокойно сожгла. Он нетерпеливо ждал ответа и шел в театр, ожидая прочитать его в ее взглядах. Он не мог прочитать там ничего, кроме ее прелести.
Он писал снова; он писал ежедневно. Он посылал ей кипы стихов и стопки «транскриптов своего сердца» в форме писем. Он жил блаженной жизнью интенсивных эмоций. Отечество было забыто; меч больше не призывался; все тираны слились в одного жестокого, которого он обожал.
Наконец он получил доступ за кулисы; более того — он был представлен Кларе.
Увы! Какой удар получило его чувство красоты, когда он увидел перед собой толстую, накрашенную, разряженную женщину, которую он считал воплощением красоты! Ее цвет лица — это ли были его белизна и румянец? были ли его розы и лилии собраны с помощью заячьей лапки и пуховки?
Он не мог говорить; источники его красноречия замерзли; тонкие комплименты, которые он так старательно готовил, увяли в бессмысленном заикании. Первая иллюзия его жизни исчезла.
Пожалуй, нет ничего более поразительного для молодого человека, чем его первый опыт знакомства с театром за кулисами. То, что, если смотреть из лож, выглядит здоровьем и красотой, за кулисами — усталость и грим; то, что в зале — поэтично, за кулисами — ужасный механизм. Чем является декорация, если смотреть на нее вблизи, тем являются актрисы, увиденные в артистической уборной.
Франц был ошеломлен, но не излечен. Он не мог изгнать из своего сердца ее образ и начал снова видеть ее такой, какой всегда видел. Привыкая к реальности, он снова увидел ее в идеальном свете; и так как на сцене Клара всегда была очаровательна, она приносила с собой часть этого очарования, когда покидала ее. Бедняга! Как терпеливо он стоял там, жаждая хотя бы слова — самого простого взгляда! Он видел других — привилегированное меньшинство, — смело разговаривающих с ней; шутящих с ней; восхищающихся ею; высказывающих свое мнение о ее костюме, как будто она была обычной женщиной, в то время как он мог только выдавить из себя какое-то бессмысленное замечание. Что бы он отдал за то, чтобы чувствовать себя непринужденно с ней, быть в близких отношениях, чтобы его могли оценить по достоинству!
Наконец он придумал план, как стать ближе к ней. Он написал пьесу, в которой героиня предназначалась для нее; и так как ее роль была единственной эффективной в пьесе, она объявила ее лучшим произведением со времен Шиллера. Франц был в экстазе. Она сама прочитала пьесу директору и приложила все свое красноречие в ее пользу. Но директор достаточно хорошо видел ее мотив — знал, что она в восторге от пьесы только потому, что ее роль была главной, — и отказался ставить ее. Пьеса, однако, достигла цели своего автора. Она утвердила его среди друзей Клары. Она начала замечать его любовь к ней, начала признавать ее серьезность. Она умела отличать истинное поклонение сердца от лести губ, которую предлагали ей другие.