Айзек Дизраэли

«Аменити литературы: Очерки и характеры английской литературы»

Страница 8 из 30 · 56 454 зн. · 65 мин. чтения

Писать таким образом,

Что может быть мудростью для мудрых,

И забавой для тех, кто хочет забавляться.

Одним словом, мы имеем здесь великий горацианский принцип, постигнутый интуицией нашего раннего поэта.

Политические наставления и острая сатира на юных фаворитов юного монарха роскошного двора, а также на распущенные нравы высших сословий, духовенства и судей — все это было предложено с большей, чем у поэта, свободой: они звучат глубокими тонами патриота. Мудрец торжественно размышлял о недовольстве и криках народа и прозорливо наблюдал за зарождением той государственной бури, которая в одно мгновение свергла этого великолепного и бездумного принца.

В ходе правления Ричарда II, по-видимому, в поэму было внесено несколько изменений. Посвятительное предисловие было подавлено. Бертеле, древний печатник «Исповеди влюбленного», обнаружил, что «пролог» исчез, хотя было вставлено такое же количество строк, «совершенно противоположных как по смыслу, так и по значению». Гауэр, таким образом, навлек на себя упрек в нелояльном предательстве своего злосчастного господина ради того, чтобы угодить успешному узурпатору. Один критик говорит, что «он был склонен меняться вместе с поворотами государства». Епископ Николсон с тупой легкостью насмехается над всеми поэтами, ибо он порицает Гауэра за то, что тот «слишком вольно обращается со своим принцем — свобода, по-видимому, дозволенная людям его профессии»; в то время как Томас Херн, слепой фанатик пассивного послушания, редактируя монашеское житие Ричарда II, хотел бы предать Гауэра забвению, потому что «он плохо обошелся с памятью монарха и с равной свободой отзывался о духовенстве». Это колеблющееся поведение «морального Гауэра», однако, не должно оставлять пятна на его памяти. Мы видим, что он никогда и ни в какое время не льстил юному монарху; как бы его сказки ни очаровывали королевский слух, стихи часто оставляли после себя здоровую горечь. Гауэр хвалил Генриха Ланкастерского в то время, когда он не мог предвидеть смены династии; а когда это случилось, поэт был в возрасте, слишком преклонном, чтобы разделять надежды или страхи, сопутствующие новому правлению.

Но эта история о свободной и честной сатире Гауэра на дворы и придворных еще не закончена. Сфера влияния поэта гораздо шире, чем его собственный век; и как бы мы теперь ни судили об этом серьезном и древнем поэте, он все еще находил понимающих поклонников еще в царствование Карла I. В любопытной «Конференции», которая состоялась, когда Карл I посетил маркиза Вустера в замке Рагланд со своим двором, есть следующий анекдот, касающийся поэта Гауэра.

Маркиз был проницательным, хотя и причудливым человеком, и любимцем короля за свою прямоту и любовь к искусствам. Его светлость развлекал королевского гостя с необычайной пышностью. Среди его редких диковинок был роскошный экземпляр тома Гауэра.

Карл I обычно навещал маркиза после обеда. Однажды он застал его светлость с открытой книгой Джона Гауэра, которую, как сказал король, он никогда раньше не видел. «О!» — воскликнул маркиз. — «Это книга книг! И если бы ваше величество были хорошо с ней знакомы, она сделала бы вас королем королей». — «Почему так, милорд?» — «Ну, здесь изложено, как Аристотель воспитывал и наставлял Александра Великого во всех рудиментах и принципах, принадлежащих принцу». И под видом Аристотеля и Александра маркиз прочитал королю такой урок, что все присутствующие были поражены его смелостью.

Король спросил, знает ли он свой урок наизусть или говорит по книге? «Сир, если бы вы могли прочитать мое сердце, может быть, вы нашли бы его там; или если бы вашему величеству было угодно выучить его наизусть, я одолжу вам свою книгу». Король принял предложение.

Некоторые из новоиспеченных лордов нервничали и кусали губы при определенных пассажах в речи маркиза; и некоторые протестовали, что никто так не выступал за абсолютную власть короля, как Аристотель. Маркиз сказал королю, что он действительно покажет ему один примечательный отрывок на этот счет; и, перевернув страницу, прочитал —

Король может убить, король может спасти;

Король может сделать лорда плутом;

А из плута — лорда тоже.

После этого несколько новоиспеченных лордов выскользнули из комнаты, что, заметив, король сказал маркизу: «Милорд, такими темпами вы разгоните всю мою знать».

Этот забавный анекдот — доказательство того, что этот этический поэт спустя два с половиной столетия не был забыт; его дух был все еще жив, его том все еще лежал открытым на библиотечном столе; он преподал едкий урок придворным Карла I, как и придворным Ричарда II.

Гауэр был ученым, дидактичным и достойным. Рукописи его работ обычно представляют собой благородные и роскошные копии; написанные более изящно и более богато иллюминированные, чем работы других поэтов. Его общие места и легендарные предания, по-видимому, внушали трепет простоте читателей двух столетий, чей вкус еще не чувствовал той неудачи поэта, который пересказывал басню из Овидия с тупой многословностью хроникера-фактолога. Его вымыслы редко бывают образными; однако критики, куда более способные судьи его относительных достоинств, чем мы сами, поскольку они жили в сфере его влияния, приветствовали этого серьезного отца нашей поэзии. Лиланд, королевский антикварий Генриха VIII, выразил свои мысли с большой элегантностью и чуткостью, когда сказал о Гауэре, что «его прилежное возделывание нашей поэзии искоренило обычные сорняки; и что нежная фиалка и пурпурный нарцисс теперь растут там, где прежде не было видно ничего, кроме чертополоха и терновника». В его пустыне действительно есть несколько изящных цветов. Но всякая критика обычно относительна к веку, а совершенство всегда сравнительно. Гауэр запечатлел силой этического рассуждения свои гладкие рифмы; и это было близким приближением к самой поэзии. Если в уме Чосера мы более чувствительны к импульсам гения — этим творческим и мимолетным штрихам, — то его дикция более смешана и неустойчива, чем спокойная элегантность Гауэра, у которого часто много острых предложений и удивительная чистота фразы. Современный читатель, я думаю, нашел бы стиль Гауэра более легко понятным, чем высшие усилия более изобретательного поэта.

ВИЛЛЬЯМ О ПИРСЕ ПАХАРЕ.

Современником Гауэра и Чосера жил единственный в своем роде автор «Видений Вильяма о Пирсе Пахаре»; единственный в более чем одном отношении: своим предметом, своим стилем и, можно добавить, бесстрашием и силой своего гения.

Это необычайное произведение приписывается тому, чье имя лишь традиционно, — Роберту Ленгленду, светскому священнику из Салопа; когда он писал и где умер, столь же сомнительно, как и его текст, подлинность которого часто неясна из-за вариаций во всех рукописях. Но настоящая жизнь автора, по крайней мере для потомства, лежит за пределами могилы; и ни один писатель не является безымянным, чей том дошел до нас как один из самых памятных в нашей древней национальной литературе.

По характеру, по исполнению и по замыслу «Видения Вильяма о Пирсе Пахаре» полностью отделены от отполированных поэм Гауэра и Чосера; работа не несет следов их манеры, их утонченности или их версификации; и она поставила в тупик догадливую критику, пытаясь определить точный период сочинения, которое кажется более древним, чем любые предполагаемые современные ему писания. Те, кто хотел бы судить о времени, в которое писал автор, по его стилю, здесь теряются в догадках, как блестящая эпоха романтического рыцарства, век Эдуарда III и его внука, породивший любопытную ученость и легкие рифмы «Исповеди влюбленного», а также приятность и тонкую дифференциацию характеров «Кентерберийских рассказов», могла породить устаревший саксонский и деревенский дух этого подлинного английского барда. Либо его труд был завершен до того, как сочинения придворных поэтов дошли до нашего безвестного сельского священника в его уединении в отдаленном графстве, либо он презирал их экзотические фантазии, их латинизмы, их галлицизмы и их итальянизмы, и их тривиальные рифмы, чтобы во всех отношениях оставаться их поразительным контрастом, не уступая в гениальности. В порицании этого поэта Уортоном не было философской критики, когда он осуждает его за то, что тот «не воспользовался растущими и быстрыми улучшениями английского языка», и порицает его за «аффектацию устаревшего английского». Эти растущие улучшения, возможно, никогда не доходили до нашего барда, или, если и доходили, он мог их презирать; ибо автор «Видений о Пирсе Пахаре» был строго национальным поэтом; и не было никакой «аффектации устаревшего английского» в поэте, сохраняющем формы своего родного идиома и избегающем всех экзотических новинок в энергии своего англосаксонского гения. Его незапятнанный ум вернулся к англосаксонскому аллитерационному метру и нерифмованным стихам или продолжил их; он доверял их каденцию слуху, презирая подчинение рифме. Уэбб, критик елизаветинской эпохи, считал этого поэта «первым, кто соблюдал количество наших стихов без любопытства рифмы».

Бесполезно давать скелет бессвязного и утомительного аллегорического повествования. Последний редактор, доктор Уитакер, вообразил, что «он впервые показал, что оно было написано по регулярному и последовательному замыслу», несмотря на то, что сам признается, что «заключение удивительно холодное и безрадостное и оставляет исследователя после долгого странствия все еще далеким от объекта его поиска» — заключение, где ничего не заключено! Визионер мог бы быть застигнут сном среди кустов Малвернских холмов еще на двадцать песен, нисколько не нарушив ничего из того, что он сказал, или не доставив неудобств тому, что он мог бы сказать. По правде говоря, это груда рапсодий, без всякой хитрости связи или запутанности сюжета, или какого-либо устойчивого интереса к одному актеру больше, чем к другому среди многочисленных идеальных существ, которые порхают вдоль мечтательных сцен.

Истинный дух этого творческого произведения более понятен, чем любой установленный замысел. Этот таинственный или мифический персонаж, «Пирс Пахарь», является представителем «Вселенской Церкви», говорит доктор Уитакер; или «христианской жизни», говорит мистер Кэмпбелл. Кем он может быть, очень сомнительно, ибо у нас есть «Истинная Религия», прекрасная леди, которая, безусловно, предъявляет более высокие претензии на представление «Вселенской Церкви» или «христианской жизни», чем «Пахарь», которому приходится возделывать свой полуакр и спасать своих праздных товарищей от «расточительства» и «упадка». Самым важным персонажем является «Мзда», или взяточничество, которое, кажется, оказывает необычайное влияние на скамью подсудимых, адвокатуру, церковь и на каждую профессию, которая пришла на ум поэту.

Жемчужины в этих водах лежат не на поверхности. У визионера были более глубокие мысли и более скрытые чувства, чем эти рапсодические призраки. В общем обзоре общества он созерцает двор и духовенство, бросая взгляд на все разнообразные сословия мирян, не щадя и самого народа, как их грозный обличитель. Это был голос из пустыни на языке народа. Дети нужды и угнетения нашли своего одинокого защитника. Прелаты, растворенные в роскоши папского величия, и варварская аристократия со своими алчными иждивенцами не заботились о морали или счастье тех человеческих стад, чьи головы были пересчитаны, но чьи сердца они никогда не могли назвать своими.

Нам любопытно узнать в этом беспорядочном состоянии Содружества политические взгляды, которых придерживался этот мудрец. Они столь же таинственны, как и сам Пирс Пахарь.

Пассивное послушание высшим властям внушается, по-видимому, скорее из-за его благоразумия, чем из-за долга. Мы заключаем это из его живой притчи о «Коте двора» и «Маршруте крыс и маленьких мышей». «Грималкин, хотя иногда склонный играть тирана, когда аппетит был острым, часто приходил, смеясь и прыгая среди них. Крыса, усач с репутацией, хитро предложила украсить кота орнаментом, подобным тем, что носят великие лорды, которые носят цепи и ошейники на шеях; это должен быть звенящий колокольчик, который, если бы коты полюбили моду, предупреждал бы нас об их приближении. Мы могли бы тогда в безопасности быть сами лордами и не быть в этой нищете ползания под скамейками. Но ни одна крыса из всего маршрута, ради королевства Франции или чтобы выиграть всю Англию, не привязала бы колокольчик вокруг имперской шеи. Мышонок, который не очень любил крыс, заключил, что если бы они даже убили кота, то пришел бы другой, чтобы грызть нас и наш род; ибо люди не позволят, чтобы их еду грызли мы, мыши, и их ночи нарушались грохотом буйных крыс. Лучше для нас оставить кота в покое! Мой старый отец говорил, что котенок хуже. Кот никогда не причинял мне вреда; когда он в хорошем настроении, он мне нравится, — и по моему совету ни кот, ни котенок не будут огорчены. Я буду терпеть и ничего не говорить. Зверь, который сейчас наказывает многих, может быть исправлен несчастьем. Крысы должны быть нашими правителями? Я говорю вам, мы не стали бы править сами собой!» Поэт добавляет: «Что это значит, вы, люди, которые любите веселье, истолкуйте для меня, ибо я не смею!»

Притча кажется достаточно очевидной. Крысы представляют высокомерную аристократию, а «маленькая мышь» — один из самих людей, который в своей мышиной мудрости предпочел одного суверена многим лордам. Но собственное размышление поэта, обращенное к «людям веселья», кажется загадочным. Не предается ли он тайному смеху над пассивным послушанием благоразумной мыши?

Возмущенный дух нашего автора, действительно, яростно демократичен. Он осмелился написать то, что многие боялись прошептать. Гений отражает подавленные чувства своего века. Это была волнующая эпоха. Дух инквизиции вышел в лице Уиклифа; и где бы ни появился Уиклиф, так же верно появится и Пирс Пахарь. Когда появляется великий предтеча новых мнений, именно люди гения в уединении думают и пишут.

Но наш сельский священник в своем созерцательном настроении был не менее примечателен своим благоразумием, чем своей смелой свободой, осознавая, что самые коррумпированные будут самыми мстительными. Непримиримые церковники, посредством грозной дисциплины церкви, обрекли бы апостола человечности, но отступника своего ордена, на вечное молчание — заклинанием анафемы; а высокомерный дворянин раздавил бы свою жертву железной рукой своей собственной или гражданской власти. День еще не настал, когда великие должны были терпеть свободу порицания. Мудрец, сатирик и провидец, ибо пророком он оказался, скрыл свою голову в аллегории; он не публиковал никаких иных имен, кроме имен добродетелей и пороков; и чтобы избежать личности, он довольствовался олицетворением.

Объемная аллегория — самая грубая и самая невыносимая из всех поэтических вымыслов; она берет начало в ранний период общества — когда его круги сжаты и изолированы, а поэт более знаком со страстями человечества, чем с индивидуумами. Гений высшего порядка только мог провести нас через единственное прочтение такой поэмы, очарованием оживляющих деталей, которые позволяют нам забыть аллегорию вовсе — утомительную драму небытия или абстрактных существ. В таких творческих штрихах автор «Пирса Пахаря» демонстрирует картины домашней жизни с минутной верностью фламандской живописи; так правдиво его простодушие! Он великий сатирик, касающийся едкой инвективой или острой иронией общественных злоупотреблений и частных пороков; но в глубине своих эмоций и в дикости своего воображения он прорывается торжественными тонами и с мрачным величием Данте.

Но этот грубый природный гений был глубок, как и проницателен, и его философия закончилась пророчеством. В эпоху Реформации они были поражены открытием неизвестного писателя, который за два столетия до той ужасной перемены предсказал судьбу религиозных домов от руки короля. Визионерский провидец, кажется, пришел к принципу, который привел Эразма к предсказанию, что «те, кто был у власти», захватят богатые святыни, потому что никакой другой класс людей в обществе не мог сравниться с таким могущественным органом, как монахи. Только власть могла осуществить эту великую цель, и отсюда наш предсказатель остановился на высшем как на наиболее вероятном; и глубокая дальновидность безвестного сельского священника, для подтверждения которой потребовалось два столетия, стала великим моральным и политическим предсказанием.

Не умаляя, однако, проницательности предсказателя, есть основания подозревать, что та же мысль приходила в голову и некоторым из великих мира сего. Реформацию Генриха VIII можно датировать со времен правления Ричарда II. Этот могучий переход к новому порядку событий в нашей истории произошел бы тогда, ибо олень был спущен, и охота началась. Это было случайное и неожиданное обстоятельство, которое отвело надвигающееся событие, которое должно было быть будущим, а не немедленным. Генрих Болингброк в ранней части своей жизни, кажется, придерживался некоторых свободных мнений относительно собственности церкви. Он казался не неблагосклонным к доктринам Уиклифа и, будучи графом Дерби, однажды заявил, что «у принцев слишком мало, а у религиозных домов слишком много». Это неосторожное выражение, которое не должно было быть забыто, как нам говорят, вызвало одно из восстаний во время его правления. Но когда Генрих Болингброк узурпировал трон, возраст и благоразумие могли прийти вместе; монарх уравновесил страх перед бурной аристократией и неопределенное владение властью, которое должно было удерживаться по их желанию, против безопасности укрытия трона под широким союзом могущественной прелатии; могущественной прелатии, чья судьба была решена, хотя час еще не пробил! Монарх приложил кровавую печать к этой политической конвенции, предоставив статут, который сделал преступление ереси караемым смертью; преступление, которое до сих пор в законе было столь же неизвестным, как и казалось невозможным его обозначить, и описанным только в фигуральных терминах, как нечто очень тревожное, но которое любой благоразумный еретик мог легко, если не объяснить, то по крайней мере отречься. Чтобы придать ему больше торжественности, статут изложен на латыни, и наказание сожжением должно было быть применено «corum populo, in eminente loco».

«Видения Пирса Пахаря», когда настал день, который предвидела его прозорливость, были с жадностью приняты; говорят, что работа выдержала три издания за один год, около 1550 года, в царствование юного монарха Реформации; читатели в тот ранний период книгопечатания нашли бы много отрывков, созвучных народным настроениям, и наш безымянный автор был помещен среди основателей новой эры.

«Видения Пирса Пахаря» всегда будут предлагать исследования для поэтического художника. Этот том, а не Гауэра или Чосера, является источником английского языка, не оскверненного ничем. Спенсер часто созерцал эти Видения; Мильтон в своем возвышенном описании Лазаретного дома был, несомненно, вдохновлен воспоминанием о Пирсе Пахаре. Даже Драйден, которого мы не должны подозревать в том, что он был сильно пристрастен к чтению готического шрифта, помимо своего Чосера, должен был тщательно изучить нашего Пирса Пахаря; ибо он позаимствовал одну очень поразительную строку у нашего поэта и, возможно, мог взять другие. Байрон, хотя он высказал грубое мнение о Чосере, заявил, что «Пахарь» превосходит наших древних поэтов. И я склонен думать, что мы обязаны Пирсу Пахарю аллегорическим произведением того же дикого изобретения, от того другого творческого ума, автора «Пути паломника». Как мы можем думать об одном, не вспоминая о другом? Какое-то отдаленное родство, кажется, существует между «Dowell», «Dobet» и «Dobest» Пахаря, братом Льстецом, Грейс, привратницей великолепной Башни Истины, видимой на расстоянии, и рядом с ней темницей Заботы, Естественного Понимания и его худой и суровой жены Учености, и всей остальной этой многочисленной компанией, и призрачным паломничеством «Бессмертного Мечтателя» к «Небесному Граду». И все же я бы не доверял своему собственному чувству, когда так много способных критиков в своих различных исследованиях в поисках прототипа этого единственного в своем роде произведения до сих пор не предложили то, что кажется мне очевидным.

Почему наш деревенский бард выбрал характер пахаря в качестве персонажа, приспособленного для того, чтобы донести до нас свои теологические тайны, мы не знаем точно; но, вероятно, это произошло как компаньон, подходящий к более скромному положению самих апостолов. Такова, однако, была сила гения этого писателя, что его преемники довольствовались тем, что не искали никого из более высокого класса для олицетворения своих торжественных тем. Отсюда у нас есть «Кредо Пирса Пахаря»; «Молитва и жалоба Пахаря»; «Сказка Пахаря», вставленная в том Чосера; все они одинаково направлены против порочного духовенства того дня.

«Кредо Пирса Пахаря», если не написано автором «Видения», по крайней мере написано ученым, который полностью подражает своему мастеру; и Поуп был так глубоко поражен этой маленькой поэмой, что он очень тщательно проанализировал ее целиком.

Баррингтон, «Наблюдения над более древними статутами».

Для обычного читателя я боюсь, что «Видения Пирса Пахаря» должны остаться запечатанной книгой. Последнее издание доктора Уитакера, самый великолепный и пугающий том, который когда-либо видели в готическом шрифте, было отредактировано тем, чья тонкость вкуса не подходила для этой простой задачи: простая свобода энергичного языка иногда кастрирована, с ошибочным пересказом и скудным глоссарием; и отрывки пропущены с уничтожающим и т. д. Многого ожидали от этого великолепного издания; подписная цена была учетверена, и после его публикации каждый хотел бы избавиться от изуродованного автора. Редактор не помог читателю через свой варварский текст, перемежающийся саксонскими символами и сокращениями, и трудностями неясной и эллиптической фразеологии на очень устаревшем языке. Если когда-нибудь появится новое издание, чтение было бы облегчено печатью белым шрифтом. Существует отличный образец для улучшенного текста и издания в «Gent. Mag.», апрель 1834 г. [Этот улучшенный текст «Видения» и «Кредо» с тех пор, как эта заметка была первоначально написана, был опубликован с примечаниями Т. Райта, магистра искусств; и был снова переиздан недавно.]

ОКЛИВ; УЧЕНИК ЧОСЕРА.

Уортон вынес Окливу приговор как «холодному гению и слабому писателю». Литературный антикварий, опираясь на имевшуюся у него рукопись, опубликовал шесть стихотворений Оклива, однако этот выбор был ограничен единственной целью — представить личную историю автора. Едкий Ритсон заявил, что они отличаются «особой тупостью»; Джордж Эллис отказался приводить «образец»; а мистер Халлам, вспоминая критическое братство, постановил, что «поэзия Оклива ужасно плоха, изобилует педантизмом и лишена изящества или духа». Мы вряд ли ожидали услышать что-то еще об этой обреченной жертве — этом древнем человеке, родившемся в XIV веке, который предстает перед нами и чьи сухие кости едва ли выдержат все эти встряски и побои.

Литературный историк, читавший рукописи с тем же рвением, с каким другие читают последнюю новинку, более осторожный, чем Уортон, и более разборчивый, чем Ритсон, с честной прямотой признал, что «Оклив не получил причитающейся ему доли репутации. Его сочинения значительно способствовали росту популярности нашей зарождающейся поэзии». Наш историк привел из рукописей Оклива свидетельства в пользу своего утверждения.

Среди шести напечатанных стихотворений одно, довольно значительное по объему, описывает привычки расточительного молодого джентльмена XIV века.

Оклив более двадцати лет был писцом в Тайной печати, где, как мы обнаруживаем, квартальные выплаты были крайне нерегулярными; и хотя взятки постоянно текли рекой, золотой дождь проходил мимо голов клерков, не роняя ничего в руки этих невинных созданий.

Наш поэт, во время своего обычного пути от «Честерс-инн у Стрэнда» до «Вестминстерских ворот» по суше или по воде — ибо «зимой дорога была глубокой», а «Стрэнд» был тогда тем, что означает его название, — часто задерживался из-за

Внешнего знака Бахуса и его приманки,

Что у дверей его висит изо дня в день,

Побуждая народ отведать его влаги

Так часто, что они не могут сказать «нет»!

Было и другое приглашение для этого восприимчивого писаря Тайной печати.

Не смею сказать, как свежий приток

Венериных дев, милых резвых детей,

Что были так хороши, так статны и прекрасны,

И так приятны в осанке и манерах.

Там он слонялся,

Чтобы поговорить о веселье, развлечься и поиграть.

Он никогда не «скупился» на трактирщиков, поваров, лодочников и всю подобную братию.

Среди многих в моей аудитории,

Мне показалось, я стал человеком навсегда —

Так щекотало меня это приятное почтение,

Что заставляло меня быть щедрее в расходах;

Ибо Распутство платит щедро всегда;

Он не останавливается, пока кошелек не опустеет.

Наконец он схвачен посреди своих увеселений,

Силой безденежной болезни,

И нет желания спешить в Дом Бахуса.

Увы! нехватка монет разлучает компанию;

И тяжелый кошелек с щедрым сердцем

Утоляет жажду сухих сердец,

Где у скупого сердца ее мало.

Это «зерцало распутства и излишеств» совершило открытие, которое заключалось в том, что все беды, которые он перечисляет, происходят от высоких отзывов о нем самом, которые слуги приносят своему господину. Лозенгуру, или приятному льстецу, верили слишком легко, и медовые слова делали обманчивую ошибку более вредоносной. О! болтливая лесть! — восклицает он с жаром, — виновница всей лжи, заставляющая твоего господина весь день бедствовать. Таков смысл следующего неуклюжего стиха:

Многие слуги говорят своему господину

Что весь мир говорит о нем с почетом,

Когда на самом деле все наоборот;

And lightly leeved is this Losengoúr,5

Его медовые слова, обернутые в заблуждение,

Слепо восприняты, тем больше вреда,

O thou, Favele, of lesynges auctoúr,6

Заставляют весь день твоего господина бедствовать.

Мировые обузы; именуемые чародеями

В книгах, как я читал...

Оклив был проницательным наблюдателем своего времени. То, что этот рифмоплет был даже игривым живописцем общества, мы имеем замечательное доказательство, сохранившееся в томе его великого учителя. «Письмо Купидона» в произведениях Чосера было творением Оклива и, по-видимому, было упущено из виду его современными критиками. Первоначально он озаглавил его «Трактат о беседах мужчин и женщин на маленьком острове Альбион». Это едкая «светская беседа», сочтенная настолько ужасно хорошей, что, как говорит наш древний критик Спит, она «вызвала такую ненависть среди придворных дам, что Оклив был вынужден отречься в той своей книге, которая называется “Planetas Proprius”». «Письмо Купидона» датировано так:

Написано в цветущем месяце мае,

В нашем дворце, где многие миллионы

Истинных любовников имеют обитель,

В год благодати радостный и веселый,

Тысяча четыреста второй.

Образность и воображение не требуются в школе общества. Оклив, однако, кажется, иногда рассказывал историю недурно, ибо Уильям Браун, пасторальный бард, вставил целиком длинную историю старого Оклива в свою «Пастушью дудочку». Для нас он остается достаточно неуклюжим. Язык в этот период еще не приобрел даже синтаксиса, хотя при всей своей грубости он не был лишен ни энергии, ни богатства благодаря заимствованиям из французского, провансальского и итальянского языков, которыми Чосер обогатил свою манеру. Нынешний писатель, по-видимому, имел некоторые представления о критическом искусстве, ибо он просит ученого наставника принца Эдуарда, впоследствии Эдуарда IV, предупредить его, когда...

Размер неверный;

и когда

He speaks unsyttingly,9

Или не по верному весу взвешиваю свою мысль,

И не следую порядку изложения,

И мои краски часто ставлю неверно.

Нам было бы любопытно узнать, при всех этих представлениях о подобающем, весомом, порядке изложения и часто неверных красках, были ли у этих стихотворцев действительно какие-либо устоявшиеся принципы критики. Оклив — писатель народный, лишенный украшений. Он сказал нам, что мало знал «латынь или французский», хотя его часто наставлял его бессмертный учитель. Его восторженная любовь ликует:

Ты был знаком с Чосером? — Ей-богу!

Бог да упокоит его душу!

Первого творца нашего прекрасного языка!

Есть еще одно небольшое обстоятельство, которое связывает скромное имя этого стихотворца с именем Чосера. Его нежная преданность великому поэту была зафиксирована Спитом в его издании Чосера. «Томас Оклив, из любви к своему учителю, приказал верно нарисовать его портрет в своей книге “De Regimine Principis”, посвященной Генриху V». В этой рукописи, с «нежной идолопоклоннической любовью», он поместил портрет своего учителя напротив призыва. С этого портрета была взята голова для памятника поэту, как и все наши гравюры. Она имеет верное сходство с портретом Чосера, написанным на доске в Бодлианской библиотеке. Если бы Оклив со своими чувствами оставил нам какое-то воспоминание о поэте и человеке, мы бы читали его стихи в лучшем настроении; но история гения еще не вошла даже в умы его самых ревностных почитателей.

1 «Стихотворения Томаса Хоклива, никогда ранее не печатавшиеся, отобранные из рукописи, находящейся во владении Джорджа Мейсона, с предисловием, примечаниями и глоссарием», 1796 г. Примечания неплохи, а глоссарий ценен; но стихи, напечатанные Мейсоном, — его наименее интересные произведения. Имя поэта здесь написано с буквы H, как оно фигурировало в рукописи; но нет нужды современному редактору менять привычный способ, поскольку имена писались или произносились по-разному даже в гораздо более поздние времена. Нынешнего писателя называли не только Оклив, но и Оклифф, как мы находим его в произведениях Чосера.

2 Тёрнер, «История Англии», т. 335.

3 Нет желания.

4 Скупое сердце.

5 Чосеровское слово, которое заслуживает сохранения в языке.

6 Фавель, автор «Лжи». Фавель, редактор Хоклива, объясняет это как cajolerie, или лесть, словами, приведенными Карпентье в его дополнении к «Дю Канжу». Павель олицетворен в «Видении о Петре Пахаре» и в «Bouge of Court» Скелтона. Favele в старофранцузском — это лесть, отсюда Fabel, Fabling. — «Словарь» Рокфора. Итальянское Favellio, parlerie, babil, caquet — «Большой словарь» Альберти — не полностью передает идею нашего современного Humbug, который сочетает в себе вымысел и болтовню.

7 Обуза для мира. В другом стихотворении он называет смерть «этим мировым обузой». Это было его любимое выражение, взятое у Чосера. См. «Уортон», II, 352, примечание.

8 Название, которое не фигурирует в каталоге его сочинений, составленном Ритсоном в его «Bibliographia Poetica».

9 Неподобающе.

10 Вес; вероятно, от французского poids.

11 Находится в Королевской рукописи 17 D. 6. Лучшая — в рукописи Харли 4866. Существует также очень любопытный портрет в полный рост, сохранившийся на одном листе пергамента, рукопись Слоана 5141; он был скопирован в книге Шоу «Одежда и украшения Средневековья», том I. — Ред.

12 Одна черта, однако, дошла до нас от того другого ученика Чосера, за которым мы последуем далее. Лидгейт уверяет нас, по слухам, что великий поэт не позволял мелким критическим замечаниям «нарушать его покой». Он не любил стонать и «цепляться за каждое пятнышко», но всегда «делал все, что мог» —

Мой учитель Чосер, нашедший немало пятен,

Не желал ворчать или цепляться за каждое пятнышко;

И не тревожил себя, чтобы нарушить свой покой;

Я, право, сказал, но всегда говорил свое лучшее.

«Троя» Лидгейта.

ЛИДГЕЙТ; МОНАХ ИЗ БЕРИ.

Лидгейт, монах из Бери, был также учеником Чосера: наш монах не провел всю уединенную жизнь в своем бенедиктинском монастыре; он путешествовал по Франции и Италии и был знаком с произведениями Данте, Петрарки, Боккаччо и Алена Шартье. Восхитительный каталог его сочинений, больших и малых, превышает двести пятьдесят и, возможно, еще не полон, ибо они лежат разрозненными в рукописном виде. Огромное множество сочинений, непрерывные движения одного ума, поначалу вызовут у нас чувство величия; и в этом величии, если мы заметим величайшее возможное разнообразие частей и, если можно так выразиться, вспышки самых изменчивых контрастов, мы должны поместить такой универсальный талант среди феноменов литературы.

Лидгейт сочинял эпические поэмы, которые оставались любимыми на протяжении двух целых столетий — так долго классические переложения «Трои» и «Фив» не казались утомительными. В свои более серьезные часы он наставлял мир этическими рассуждениями, эзоповыми баснями и причудливыми пословицами; фиксировал их удивление святыми легендами и правдивыми хрониками; и развлекался любовными песенками и множеством веселых историй: перевод или изобретение, труд или легкомыслие заполняли бессознательный день стихотворствующего монаха. Мы спускаемся от «Осады Трои», романа почти в тридцать тысяч строк, который долго украшал окно с эркером, к более свободной манере юмора «Лондонского лизоблюда», который открывает уличные сцены Лондона XIV века, и «Приорессы и ее трех поклонников», этой изысканно смешной народной баллады.

Ритсон, чья бешеная враждебность к духовному сословию была частью его конституционной болезни, касалось ли это «лживого прелата» или «вонючего монаха», потратив двадцать страниц на простое перечисление названий сочинений Лидгейта, бессердечно намекает на «груды мусора плодовитого стихоплета; прозаического и слюнявого монаха». И это жадно подхватывается рукой библиографа. Перси и Эллис также упоминают Дана Лидгейта с презрением. Критики часто находят удобным походить на собак, лая друг за другом без всякой иной причины, кроме первого лая собрата, который лишь лаял на луну. Теперь казалось решенным, что рифмующий монах должен быть изгнан навсегда. Очень заслуживающий доверия свидетель, однако, наконец заявил, что «Лидгейта чаще ругали, чем читали». И теперь мистер Халлам говорит нам, что «Грей, авторитет не из легких, отзывается о Лидгейте более благосклонно, чем Уортон или Эллис»; и этот нервный писатель, с его привычной верной проницательностью, привел вескую причину, почему Грей превосходил их в этой критике; ибо «великие поэты часто обладают вкусом, чтобы разглядеть, и великодушием, чтобы признать те красоты, которые скрыты среди утомительной скуки их более скромных собратьев».

Уортон, однако, уделил Лидгейту три обширные главы, что составляет половину того, что его энтузиазм даровал Чосеру. Готический монах, сочиняющий древние романы, был темой, слишком близкой, чтобы быть проигнорированной историком нашей поэзии, и он обрисовал и осветил феодального священника с любовью почитателя, который считал, в свои «одинокие часы»,

Ни грубы, ни бесплодны извилистые пути

Седой Древности, но усыпаны цветами.

Его миниатюра изысканно проработана. «Он был поэтом не только своего монастыря, но и мира в целом. Если компания ювелиров задумывала маскарад, маску перед его величеством, майскую игру для шерифов и олдерменов Лондона, представление перед лорд-мэром, процессию пажей для праздника Тела Христова или гимн для коронации, с Лидгейтом советовались, и он давал поэзию».

Мистер Халлам возражает, что «внимание ослабевает в школьных историях о Фивах и Трое; но кажется вероятным, что Лидгейт был бы лучшим поэтом в сатире на свое время или в описании его нравов — темах, которые порадовали бы нас гораздо больше, чем судьба принцев».

Это относительно верно — верно в отношении некоторых из нас, но совсем не в отношении Лидгейта, ни людей его века, ни короля и принцев, которые заказывали темы, соответствующие их военному характеру и их простым вкусам, романтически очаровывая читателей двух столетий. Если наш критик, в проявлении своих энергичных способностей, живет вне некромантии старого романа, вдали от Фив и Трои, Томас Уортон был взращен среди детей фантазии и в своих странствиях отведал их дикого меда. Единственными произведениями Лидгейта, которые привлекли его внимание, были именно эти утомительные «Судьба принцев» и «Троянская книга».

Другие современные критики — Ритсон, Перси и Эллис — имели лишь поверхностное знание о Дане Лидгейте. Они обычно действовали под давлением момента, чтобы созвать поспешный суд «Пье-пудр» — тот беглый трибунал, проводимый на ярмарках, — чтобы решить дело преступника еще до того, как они успеют стряхнуть пыль со своих ног. Но время призывает к остановке поспешных суждений или выдвигает какого-нибудь выдающегося адвоката, чтобы отменить судебное решение или изложить несчастья обвиняемого. Двое, наиболее выдающиеся по гению, стоят рядом с монахом из Бери — Кольридж и Грей. Кольридж оставил нам свой протест в пользу Лидгейта, ибо он глубоко сожалеет, что в общем собрании наших поэтов непоэтичный редактор «не заменил почти бесполезного Гауэра полным собранием сочинений Лидгейта из сохранившейся рукописи». Грей единственный взглянул расширенно на состояние нашей поэзии и нашего языка в этот период. Когда этот мастер-дух оставил историю нашей поэзии из-за своей привередливой деликатности или из-за своей ученой лени, потому что Уортон задумал ее, английская литература понесла невосполнимую утрату. В Грее мы, несомненно, потеряли литературного историка, какого мир еще не знал; так редок тот гений, который счастливо сочетает качества, казалось бы, несовместимые. В его превосходной учености, его тонком вкусе, его более глубокой мысли и его более энергичном смысле мы нашли бы элементы более философской критики, с более проницательным и всеобъемлющим интеллектом, чем можно присудить нашему старому любимцу Томасу Уортону. В забытых кварто Грея мы обнаруживаем, что поэт серьезно взялся за археологию нашей поэзии; мы также находим в его работах те благородные версии северных скальдов и валлийских бардов, которые он намеревался включить в свою историю; таким образом, чтобы запечатлеть в нас совершенное понятие о национальной поэзии самой поэзией; редкая удача, которая не оживляет труд прозаических критиков или словесных толкователей. Грей нашел рукописи Лидгейта в Кембридже и сделал их средством для самых прекрасных рассуждений. На отрывке из Лидгейта поэт-критик развивает любопытное явление в истории поэтического искусства — а именно, ту склонность к мелким обстоятельствам, которая удлиняет строки наших старших поэтов и которую нетерпение современного вкуса отвергает как утомительность; однако это окажется «сущностью поэзии и ораторского искусства». Эта тема важна; и поскольку я не могу ни добавить, ни осмелиться убавить что-либо из этой совершенной критики, я подчиняюсь задаче переписать то, что, я уверен, придет к большинству моих читателей во всей своей свежести и новизне.

Наш древний поэт, кажется, извиняется за то, что рассказывает длинные истории, которые, как он утверждает, нельзя рассказать «в немногих словах» —

Ибо историю, которая не рассказана ясно,

Но сжата в немногих словах,

Из-за отсутствия правды, будь они новыми или старыми,

Люди по пересказу не могут показать суть;

Эти великие дубы не срубаются

С первого удара, но долгим процессом;

И длинные истории словом не выразить.

Лидгейт, в своем «Падении принцев».

На это Грей высказал следующие наблюдения: «Эти “длинные процессы”, действительно, удивительно подходили к вниманию и простому любопытству века, в котором жил Лидгейт; много ударов нанесли он и лучшие из его современников по крепкой старой истории, пока не затупили свое собственное лезвие и лезвие своих читателей — по крайней мере, современный читатель найдет это так: но глупо судить о понимании и терпении тех времен по нашим собственным. Они любили, я не скажу утомительность, но длину и череду обстоятельств в повествовании. Вульгарные люди делают так до сих пор: это придает фактам вид реальности; это фиксирует внимание; поднимает и держит в напряжении их ожидание и восполняет недостатки их маленького и безжизненного воображения; и это идет в ногу с медленным движением их собственных мыслей. Расскажите им историю так, как вы рассказали бы ее человеку остроумному; она покажется им объектом, увиденным ночью при вспышке молнии: но когда вы поместите ее в различном свете и в различных положениях, они в конце концов увидят и почувствуют ее так же хорошо, как и другие. Но нам не нужно ограничиваться вульгарными людьми и пониманием ниже нашего собственного. Обстоятельство всегда было и всегда будет жизнью и сущностью как ораторского искусства, так и поэзии. Оно в некотором роде оказывает на каждый ум такое же влияние, как и на ум толпы; и я боюсь, что быстрота и деликатное нетерпение этих полированных времен, в которые мы живем, — лишь предвестники упадка всех тех прекрасных искусств, которые зависят от воображения. Гомер, отец обстоятельства, нуждается в том же оправдании, которое я привожу для Лидгейта и его предшественников».

В монастыре Бери мы могли бы послушать «добрую сказку» того готического монаха, или «знаменитую пословицу Эзопа» на случай; или святую легенду, или «веселую балладу»; или историю «Фив», которую ученик перенял у своего учителя Чосера: или ту, что из «Боккаччо», и «Троянскую книгу» Гвидо де Колонны: но слишком многочисленны были тома, чтобы пересказать, и слишком объемист был каждый том. Многословной и диффузной, но ясной и беглой была его страница; слишком мелко-обильными были его описания, но изображения казались тем более графичными; его стих, слишком длинный или слишком короткий, спотыкается в своих размерах, пока мы не впадаем в «метроритм» менестреля, и строки вырываются, прекрасные, как любые в наши дни. Он расширяет один и тот же образ и теряет всякое сходство в многословном сравнении, ибо его читатели не были так нетерпеливы, как мы. Эти поэты страдали или наслаждались роковой легкостью рифмовки, утраченной для нас из-за использования многосложных слов из французского и латинского языков, акцентированных на последнем слоге, — обычай, продолженный шотландцами; и они обеспечивали их слишком готовым изобилием поэтических окончаний или рифм, стремясь сделать их поэмы объемными. Искусство отбора — это искусство века менее цветистого и более привередливого, но не всегда более гениального или более изобретательного. Секатор не был в ходу, когда садовники были слишком нетерпеливы, чтобы собрать первые плоды с деревьев, которые они сами посадили в землю.

Увы! оправдания лишь оставляют неисправимые ошибки такими, какими они были! Утомительность Дана Лидгейта остается такой же вялой, его стих таким же спотыкающимся, а «Фивы» и «Троя» такими же пустынными, какими мы их нашли!

Давайте, однако, помнить, что тот, кто полностью пренебрегает изучением наших древних поэтов, должен смириться с потерей знания, которое оценил бы философ; нравы века, способы чувствования, поток мысли, девственные фантазии и то положение, которое человеческий характер занимает в отдаленные века, — все это наполнит его память гением его страны и вечной истиной подлинной природы. Ни один английский поэт не должен полностью уступать эти массы народной поэзии одинокому кабинету антиквария; тот, кто любит плоды труда, будет добывать из этих карьеров их мрамор, ибо мы знаем, что это мрамор, так как немало благородных колонн было воздвигнуто из этих бесформенных и необтесанных глыб.

1 «Троянская сказка» была сочинена по приказу короля Генриха V; как «Падение принцев» по Боккаччо — по желанию Хамфри, доброго герцога Глостерского. Он писал королевские поэмы для королей, в то время как распространял мудрость и веселье для их подданных.

2 Пока этот том проходит через печать, «Избранное из малых стихотворений Лидгейта» было отредактировано мистером Халливеллом. Универсальность поэтического мастерства Лидгейта выгодно показана в его комической сатире и его этике, почерпнутой из глубокого понимания человеческой природы. Редактор предлагает новое прочтение названия баллады «Лондонский лизоблюд», более подходящее к неудачам ее героя, — «Лондонский безденежник», ибо Лондон не мог облизать пенни с несчастного героя, у которого не было ни одного, чтобы предложить его. Гроуз, вероятно, увлеченный юмористическим обозначением, поместил ее среди своих местных пословиц.

Сказка о «Приорессе и ее трех поклонниках» — один из самых удачных фаблио. Мистер Кэмпбелл переписал «веселую сказку» для своих «Образцов», когда обнаружил, что предыдущий собиратель опередил его в лице мистера Джеймисона, который сохранил ее в своих «Народных балладах», I, 253.

3 Тёрнер, «История Англии», V.

4 Я могу указать на сырой материал, который наш поэтический антикварий здесь проработал с таким совершенным эффектом в этом живописном перечислении. Приложенный к «Чосеру» Спита, этот редактор предоставил очень любопытный список из около сотни работ Лидгейта, которые находились в его собственном владении. Большинство из перечисленных здесь необычных поэтических выставок упоминаются ближе к концу этого списка, который Уортон удачно присвоил и таким образом превратил сухой каталог в поэтическую картину. [Избранные стихотворения Лидгейта, в количестве 44, были напечатаны Обществом Перси в 1840 году.]

5 Дан, как говорит нам Ритсон, — это титул, даваемый лицам определенных религиозных орденов, от варварского латинского Domnus, вариации Dominus, или французского Dam, или Dom. Дан стал искажением Don от Dominus. Титул впоследствии распространился на лиц достойного положения, столь же расплывчатый, как наш комплиментарный эсквайр. Он был применен к Чосеру Спенсером, а когда вышел из употребления, стал шутливым; ибо у нас есть «Дан Купидон». Прайор возобновил его с шутливой серьезностью, рассказывая историю, которую он услышал от «Дана Поупа». Он до сих пор используется в почетном смысле испанцами в их Don.

6 «Литературное наследие», II, 130.

7 Великий поэт оставил два или три драгоценнейших фрагмента; но они долго были погребены в тех злополучных кварто, состоящих главным образом из заметок о греческом языке и Платоне, которые Маттиас опубликовал с необычайной помпой; и, как он имел обыкновение говорить, как памятник для себя, так же как и для барда, — памятник, который, как его вопиющее самодовольство дожило до того, чтобы увидеть, имел больше свойств надгробия, чем славы колонны.

8 «Сочинения Грея», под ред. Маттиаса, II, стр. 60.

ИЗОБРЕТЕНИЕ ПЕЧАТАНИЯ

Печатание оставалось, пока его первые творцы могли хранить его, секретным и оккультным искусством; и это единственное искусство, которое непрерывно совершает все чудеса, которые другие тщетно обещали.

Кто первым додумался вырезать деревянные неподвижные буквы на блоках? — оттиснуть первый лист, который когда-либо был напечатан? Или кто, второй в изобретении, но первый в полезности, вообразил отливать металл с подвижными типами, отдельными друг от друга? — закрепить этот разрозненный алфавит в форме и таким образом одним ударом написать тысячу рукописей и, идентичными буквами, размножить не одно произведение, а все виды произведений в будущем? Была ли это счастливая случайность, или обдуманное размышление, или и то, и другое в постепенном открытии, что породило это изобретение? По правде говоря, мы не можем ни обнаружить грубые начала, ни едва ли осмелимся указать на начинателей. Origines Typographicæ даже в этот поздний час провоцируют ожесточенную полемику не только среди тех, кто живет в тени своих библиотек, но и среди честных горожан; ибо слава патриотизма связала себя с изобретением искусства, которое пришло к нам как божественное откровение в истории человечества. Но место, способ и лицо — изобретение и изобретатель — являются предметами томов! Почитатели Фуста, Шёффера, Гутенберга, Костера! Угрюмое молчание или смертельная вражда — ваш единственный ответ. Вы, ревнивые города Майнц, Страсбург и Харлем, у каждого из вас есть свой вооруженный защитник у ворот! 1

Мистический панегирист искусства печатания, который заявил, что «изобретение пришло с Небес», был не более озадачен обнаружением происхождения, чем те, кто искал его среди самых ранних печатников. 2 Ученые, но разгневанные спорщики о происхождении печатания, что, если искусство не может похвастаться ни одним изобретателем и не было продуктом одного акта? Рассмотрите разнообразие его практики, смену дерева на металл, фиксированного типа на подвижный; посмотрите на сложность его механизмов; повторяющиеся попытки часто должны были предшествовать стольким изобретениям, прежде чем они завершились великим. Из несовершенных и противоречивых уведомлений о ранних опытах — а о самых ранних у нас может не быть записей — мы должны сделать вывод, что искусство, хотя и секретное, было прогрессивным и что многие несовершенные начинания происходили в одно и то же время в разных местах.

Пораженные величием и великолепием знаменитой Библии Фуста, некоторые решили, что искусство было изобретено одним из его самых блестящих результатов; это, однако, не в обычном ходе человеческих дел и не в природе вещей. «Искусство печатания», — отмечает доктор Коттон в своем введении, — «было доведено почти до совершенства в своем младенчестве; так что, подобно Минерве, можно сказать, что оно появилось на свет зрелым, энергичным и вооруженным для войны». Но в статье «Moguntia, или Майнц» этот проницательный исследователь утверждает, что «после всего, что было написано с такими гневными чувствами по долго оспариваемому вопросу о происхождении искусства печатания, Майнц, по-видимому, все еще сохраняет наиболее обоснованную претензию на честь быть местом рождения типографского искусства; потому что», — добавляет он, — «образцы, приведенные в пользу Харлема и Страсбурга, даже если мы допустим их подлинность, по общему признанию, являются грубым и несовершенным исполнением». Нам не требуется иного доказательства важного факта, что искусство на своих ранних стадиях должно было пройти через многие переходы — от маленьких школьных книг, или Донатусов, Костера до великолепной Библии Фуста. Если бы искусство было заимствовано или украдено из одного источника, согласно популярной традиции, работы имели бы более братское сходство и проявили бы меньше неполноценности исполнения; но если несколько человек в одно и то же время работали в секрете, каждый своим методом, их различия и их неполноценность произвели бы «грубые и несовершенные образцы». Мистер Халлам позволил своему сильному волнению по поводу величия изобретения отразиться на самих скромных первооткрывателях и, необычно для его тщательных исследований, снова призывает Минерву доктора Коттона, но с более небесным доспехом. «Высокомыслящие изобретатели этого великого искусства попытались в самом начале столь смелый полет, как печатание целой Библии. Это была Минерва, прыгающая на землю в своей божественной силе и сияющих доспехах, готовая в момент своего рождения покорить и уничтожить своих врагов». 3 Библия, называемая Мазаринской Библией, так названная из-за того, что была найдена в библиотеке кардинала, остается до сих пор чудом типографики, не только из-за своего шрифта, но и из-за качества бумаги и сверкающей черноты своих чернил. 4 Успех искусства был установлен этой Библией; но ювелир Фуст, который сам не был печатником, был не более «высокомыслящим», чем ростовщическими ценами, на которые он спекулировал ради этого невинного обмана — продавать то, что теперь было печатной книгой, как рукописную копию!

Никакие утонченные соображения о природе и универсальных последствиях их открытия, по-видимому, не подтолкнули самых ранних печатников; это очевидно по постоянной ревности и мистифицирующему стилю, с помощью которого они долго пытались скрыть ту секретную монополию, которую они теперь получили.

Первые представления о печатании могли достичь Европы из Китая. Наше первое блочное печатание, по-видимому, имитирует китайское, которые печатают блоками дерева на одной стороне бумаги, как это делалось в самых ранних опытах печатания; и китайцы, по-видимому, также предложили использование густых черных чернил. Европейские торговцы могли ввезти некоторые беглые листы; их маршрут был даже указан: из Тартарии, через Россию; и из Китая и Японии, через Индию и Аравийский залив. Великая древность печатания в Китае была установлена. Дю Альд и миссионеры-иезуиты утверждают, что это искусство практиковалось китайцами за полвека до христианской эры! Во всяком случае, очевидно, что они практиковали его за много веков до того, как была предпринята попытка в Европе. История пороха проиллюстрировала бы возможность того, что одно и то же необычайное изобретение происходит в разные периоды. Роджер Бэкон указал на ужасные ингредиенты за сто лет до того, как монах Шварц, около 1330 года, фактически произвел огненный взрыв и получил славу его изобретения. Машины для передачи на расстояние грома и молнии, описанные их первооткрывателями, были произведены вскоре после этого. Но удивило бы этих изобретателей узнать, что пушки использовались еще в 85 году н.э. и что смертоносный порошок был изобретен ранее китайцами. Вполне мог философ Лангль быть поражен «удивительным совпадением изобретения в Европе компаса, пороха и печатания примерно в один и тот же период, в течение столетия». Эти три могущественных агента в человеческих делах были прослежены до той осторожной и литературной нации, которая, хотя и запрещает всякое общение с «любым варварским глазом», могла позволить этим возвышенным изобретениям ускользнуть за «их великую стену».

То, что случилось с искусством печатания, произошло и с сестринским искусством гравировки на меди. Традиция приписывала изобретение случайному открытию ювелира Мазо Финигуэрры. Но немцы настаивают, что они обладают гравюрами до дней итальянского художника; и несомненно, что несколько соотечественников Финигуэрры практиковали это искусство наравне с ним. Гейнекен хотел бы выступить арбитром между ревнивыми патриотами; он признает, что Вазари мог приписать изобретение искусства в Италии Финигуэрре, но что гравировка могла практиковаться в Германии, хотя и была неизвестна в Италии. Буонарроти, великий судья всего искусства, понимал, что в такого рода изобретениях каждый художник делает свои собственные открытия. Намекая на искусство гравировки, он говорит: «Было бы достаточно вызвать наше удивление, что древние не открыли искусство халькографии, если бы не было известно, что ОТКРЫТИЯ ТАКОГО РОДА обычно происходят СЛУЧАЙНО с механиками при исполнении их призвания». 5 На этом принципе мы можем уверенно основываться. Все ранние печатники, как и соперники Финигуэрры на родине и его неизвестные конкуренты в Германии, действовали с тем же искусством и могли выдвигать свои отдельные претензии.

Естественная магия вогнутых и выпуклых линз, эти чудеса оптической науки, одна из которых исследует Природу, когда она ускользает от глаза, а другая приближает самую отдаленную звезду — микроскоп и телескоп; кто были их изобретатели и как произошли эти изобретения? Эти инструменты появились примерно в одно и то же время. Немцы приписывают изобретение микроскопа голландцу, некоему Дребеллю; в то время как неаполитанец Фонтана претендует на более раннее изобретение; но Вивиани, ученик Галилея, утверждает, по собственному знанию, что он был представлен королю Польши тем отцом современной философии задолго до даты, установленной немцами. История телескопа предлагает аналогичный результат. Фракасторо мог случайно соединить две линзы; но он не указал ни форму, ни качество; а в них заключалось реальное открытие, которое мы находим у Баптисты Порты и которое впоследствии было усовершенствовано Галилеем. Изобретение искусства печатания кажется параллельным. Оно появилось в разных местах примерно в одно и то же время; и в процессе последовательных попыток, путем намека, догадки и эксперимента, каждый мастер незаметно продвигался к более совершенному изобретению; пока какой-нибудь удачливый претендент на открытие не оттесняет всех предыдущих эссеистов, которые, не без некоторых претензий на изобретение, оставляют своих адвокатов в другом поколении спорить об их правах, которые погребены в забвении или фальсифицированы традиционными легендами.

Таким образом случилось, что темные традиции окутывают происхождение некоторых из самых интересных изобретений. Если бы эти остроумные открытия были такими же простыми и позитивными, как их историки противоположно утверждают, эти истоки не допустили бы таких бесконечных споров. Мы можем поэтому разумно подозревать, что практики в каждом искусстве, которое достигло почти совершенного состояния, такого как печатание, молча заимствовали друг у друга; что часто существовала тайная связь в вещах и взаимное наблюдение в общении людей, одинаково нацеленных на одну и ту же цель; что страны незаметно передавали часть своих знаний своим соседям; что путешественники в каждую эпоху передавали свои новинки, намеки, какими бы грубыми они ни были, описания, какими бы несовершенными они ни были; все такие незначительные уведомления ускользают от обнаружения историком; ничто не может достичь его, кроме совершенства какого-нибудь успешного художника. Тщетно соперничающие конкуренты оспаривают изобретение; патриотический историк искусства цепляется за свой народ или свой город, чтобы зафиксировать изобретателя и изобретение, и распространяет сказки, чтобы подтвердить самые неопределенные доказательства. 6

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость